Sejarah  muzik  dikatakan  bermula  hampir  seusia  dengan  kehadiran  manusia  moden  homo-sapien. Ini  bermaksud  tiada  siapa  yang  tahu  bila  manusia  mula  mengenal  seni  dan  muzik. Dari  penemuan  arkeologi  beberapa  ratus  tahun  dahulu  telah  menunjukkan  kepada  perubahan  evolusi  pemikiran  otak  manusia. Mereka  mengatakan  otak  manusia  lebih  pintar  daripada  haiwan. Seorang dari mereka  telah mendapat idea iaitu dengan mengambil tulang kaki kering haiwan buruan yang menjadi makanan mereka lalu meniup ke rongga hingga ia  mengeluarkan bunyi. Selain itu, ada juga yang mendapat inspirasi daripada pemerhatian kepada alam semulajadi iaitu apabila angin menghembus ke dalam rongga kayu atau buluh dan kemudian mengeluarkan bunyi. Sehubungan dengan itu, kayu akan dikorek dan lubang ditiup menjadi flute purba. Pada zaman dahulu manusia dikatakan meluahkan perasaan takut dan gembira menggunakan suara mereka. Mereka bermain-main dengan suara dan menjadi chant, hymn atau syair nyanyian kecil daripada inspirasi kicauan burung. Kayu-kayu dan batuan keras dipukul untuk mengeluarkan bunyi irama yang mengasyikkan. Mungkin secara tidak sengaja mereka telah mengetuk kayu pokok yang berongga didalamnya dengan batang kayu yang mengeluarkan bunyi kuat. Kulit binatang yang mereka guna sebagai pakaian diletak pula untuk menutup rongga kayu besar menjadi gendang, dan di palu menjadi irama-irama purba.

Teater merupakan istilah dari drama. Namun demikian dalam pengertian yang lebih luas, teater bermaksud proses pemilihan teks atau naskhah, penafian, penggarapan, penyajian atau pementasan dan proses pemahaman. Teater berasal dari kata teatron yang diturunkan dari kata theomai dari bahasa yunani. Teater juga boleh didefinisikan melalui dua cara iaitu dalam erti sempit dan luas. Dalam pada itu, pementasan teater merangkumi pergabungan pertuturan, gerak isyarat, muzik, tarian, bunyi dan sebagainya. Muzik  adalah alunan bunyi-bunyian yang dihasilkan daripada alat muzik. Menurut kamus dewan edisi keempat muzik bermaksud gubahan bunyi yang menghasilkan bentuk dan irama yang indah dan menyenangkan. Sehubungan dengan itu, muzik merupakan aspek yang penting dalam sesuatu pementasan seperti drama mahupun teater. Penggunaan  muzik  bukan  sahaja  dapat  menarik  konsentrasi  penonton  kepada  cerita  yang  dipersembahkan  malah  dapat  menarik  daya  imaginasi  serta  mempengaruhi  mereka  terhadap  cerita  tersebut. Meskipun  muzik  merupakan  tempat  kelima  unsur  penting  dalam  sebuah  pementasan  namun  peranan  muzik  tidak  hanya  sebagai  pelengkap  dalam  sebuah  pementasan. Sebuah  pementasan  tentu  saja  berbentuk  audio  visual,  boleh  didengar  dan  boleh  dilihat.  Ini  kerana  sumbangan  muzik  dalam  sebuah  pementasan  adalah  sebanyak  50%  bahkan  lebih  bagi  sesebuah pementasan. Jika  kita  perhatikan  beberapa  naskhah  cerita  atau  drama,  banyak  didapati  penggunaan  kesan  muzik  sebagai  penguat  "perasaan"  sebuah  cerita. Muzik  yang  baik  dan  tepat  boleh  membantu  pelakon  membawa  warna  dan  emosi  perwatakan  sesebuah  watak  dalam  adegan. Tentunya  pengarah  sudah  memilih   babak-babak yang memerlukan muzik dimainkan mahupun saat muzik di senyapkan kerana  dalam  sesetengah  cerita  yang  dramatik  mempunyai  jenis  adegan  yang  justeru  harus  sepi  dari  segala  macam  kesan  bunyi. Muzik teater pula adalah satu bentuk teater yang menggabungkan lagu, dialog yang dituturkan, bertindak, dan terdapat unsur  tarian didalamnya. Cerita dan kandungan emosi merupakan sekeping jenaka, yang boleh merasai kesedihan, cinta, marah yang disampaikan melalui perkataan, muzik, pergerakan dan aspek teknikal hiburan sebagai keseluruhan bersepadu. Walaupun teater muzikal bertindih dengan lain-lain bentuk teater seperti opera dan tarian, ia boleh dibezakan oleh kepentingan sama yang diberikan kepada muzik berbanding dengan dialog, pergerakan dan unsur-unsur lain kerja. Sejak awal abad ke-20, muzik teater mempunyai peringkat kerja yang telah umumnya dipanggil sebagai muzikal. Dalam pada itu, kegunaan muzik yang ketara adalah dalam persembahan teater banyak dilihat dalam persembahan teater yang berunsurkan muzikal.

Muzik suasana pula merupakan unsur ketiga yang terdapat dalam cabang muzik teater. Muzik suasana bermaksud muzik yang bertindak untuk menghidupkan suasana irama persembahan serta suasana dalam pertunjukan teater. Muzik suasana berfungsi untuk memberikan persembahan yang menarik, indah dan terlihat jelas antara klimaks dan anti klimaksnya. Ciri terakhir pula ialah muzik penutup. Muzik penutup merupakan muzik terakhir dalam pementasan teater. Selalunya muzik penutup berfungsi untuk memberikan kesan dari pertunjukan teater yang dipersembahkan sebagai pengajaran kepada peminat seni teater. Muzik penutup haruslah mempunyai mesej yang jelas agar keseluruhan dan pengakhiran cerita dapat disampaikan dengan jelas kepada penonton.

Pengaturan muzik dalam sesebuah pementasan teater harus dititik beratkan. Para pemuzik teater perlulah mengetahui pengetahuan yang mendalam serta luas mengenai muzik itu sendiri serta menguasai sekurang-kurangnya dua alat muzik. Selain daripada itu, sebagai seorang pemuzik harus menguasai teknik dalam penggunaan alat muzik yang berhubungan langsung dengan sistem pembesar suara. Penggunaan muzik dalam teater terbahagi kepada dua sama ada secara langsung (live) mahupun gerak mulut (miming). Penggunaan muzik secara langsung bermaksud penyanyi atau pelakon itu sendiri menyanyikan lagu secara langsung ketika pementasan diadakan diiringi dengan kumpulan okestera serta pemuzik-pemuzik teater yang ada. Kaedah ini digunakan selalunya dalam teater muzikal dimana keseluruhan jalan ceritanya ada berkaitan dengan lagu serta para penonton dapat merasakan sendiri bunyi-bunyian alat muzik yang dimainkan. Manakala secara gerak mulut adalah sesebuah lagu direkodkan terlebih dahulu sebelum pementasan diadakan. Sewaktu persembahan, pelakon hanya menggunakan kaedah miming sementara lagu dimainkan.

Di samping itu, penggunaan muzik atau lagu yang diguna pakai dalam pementasan haruslah mendapat kebenaran daripada pencipta lagu mahupun penyanyi itu sendiri sekiranya lagu itu dirakamkan bukan sebagai lagu tema teater tersebut. Seperti dengan menggunakan apa-apa kerja hak cipta, kebenaran mesti diperolehi oleh semua jenis organisasi teater termasuk teater komuniti, sekolah teater, profesional dan teater universiti, untuk menggunakan hak cipta berfungsi termasuk menggunakan muzik dalam pengeluaran, sandiwara modern, kabaret, atau muzik. Dengan memperolehi lesen, teater telah memeterai perjanjian dengan pemegang hak untuk melaksanakan kerja dan menyediakan pemegang hak cipta dengan pembayaran. Sama seperti teater membayar untuk hak untuk melaksanakan mainan hak cipta, teater juga perlu mempertimbangkan penggunaan muzik dalam produksi mereka untuk memastikan bahawa mereka mempunyai perjanjian undang-undang yang menyediakan mereka dengan hak untuk melaksanakan muzik.

  Tambahan lagi, teater muzik merujuk kepada pelbagai muzik yang  disesuaikan dengan prestasi dalam teater. Genre bagi teater muzik adalah opera dan ballet. Terdapat beberapa bentuk teater muzikal dari pantomim muzikal peringkat operetta, modern dan revues. Satu lagi bentuk muzik teater merupakan muzik yang bersampingan sepertimana dalam filem, radio dan televisyen. Ia digunakan untuk mengiringi setiap tindakan atau memisahkan setiap adegan ketika dimainkan. Penjelmaan fizikal muzik dipanggil skor, muzik dan ia juga menunjukkan lirik. Sejak mulanya teater muncul, muzik telah memainkan peranan penting dalam drama pentas.  Di samping itu, dalam drama Greek pada abad ke- 5 masihi, Odes Choric ada mengatakan beliau telah melaungkan dan menari antara bahagian pertuturan kedua-dua tragedi dan komedi tetapi hanya serpihan muzik yang terselamat. Kemudian, percubaan untuk mencipta bentuk bagi pemulihan dari Rennaissance ke zaman moden telah bercabang kepada pelbagai arah. Komposer dari Andrea Gabrieli kepada Mendelssohn Vaughan Williams telah mencipta muzik korus untuk produksi bermain dengan Sophocles, Aristophanes dan lain-lain.

Pada akhir abad ke- 16, Florence telah mencuba untuk membaikpulihkan drama purba Yunani, dengan sumbangan vokal yang dinyanyikan berkembang menjadi genre moden opera. Selain itu, teater rakyat, banyak menggunakan muzik tarian dan lagu dalam persembahan. Di dalam nota penulis yang bernama Roger Savage yang bertajuk “Grove’s Dictionary of Music and Musician” menerangkan mengenai bentuk klasik teater Asia dari India ke Jepun banyak bergantung kepada muzik seperti melakukan ritual dramatik daripada sub-Sahara Afrika dan orang-orang asli Amerika. Berkait rapat dengan itu, dalam genre teater barat pula Savage ada menulis bahawa muzik penting dalam drama liturgy zaman pertengahan, cour de balet, aksi balet, balet klasik, tarian moden, pantomin abad ke lapan belas comedie-balet, opera separa, abad ke lapan belas vaudeville, opera balada, Singsipiel, Opera comique, operetta, komedi muzik, bentuk muzik dan lain-lain teater muzikal.